说起了重点。
“既然时间固定太呆了，那就灵活一点，调整到血量之上。”
“在怪物达到一定血量的时候，会分级进行狂暴增加，或是释放一些特殊类的强力技能。”
“音乐的制作，在这种模式下，就需要进行分离。”
“比方说，玩家看到的boss，是两个阶段的形态，中间夹带CG动画的演出。”
“而设计师在设计逻辑时，却有可能是将其分成了四五个阶段。”
“比方说，一阶段满血，一阶段半血，一阶段残血，然后是死亡，过场CG，二阶段重复这一个概念，然后通关。”
李景霖的话锋一转。
真正说到了游戏配乐制作的真正难点之一。
在保持整体之下，还需要能够进行分段！
“音乐制作的时候，就需要在掌控一整个主体音乐架构的同时，分开成不同阶段的乐句，并且让这些乐句，可以进行循环。”
“比方说，整个音乐，根据不同的阶段，分为开场A，铺垫B，残血时的第一波高潮，C，过场动画，二阶段时，不同的开场乐句D，然后是彻底爆发的E”
“如果是普通的乐曲制作，这就是一个整体。”
“但在配乐制作中，这就要分开进行循环，于是，我们遇到了一个很难的问题。”
李景霖在白板上写下了一排字。
【玩家对重复的忍耐阈值有限】
“你们也是学过音乐心理学的，也应该知道，一个段落如果重复的太多次，是十分容易突破人类心理的忍耐阈值的。”
“所以，在摘出了这些段落后，在制作这个循环的同时，是需要有差异的。”
“比方说，一个开场A的段落，你需要写出A1，A2，A3，这样进行段落循环的时候，才不会让玩家因此烦躁。”
“这样，如果做好了淡入淡出的衔接，这才是配乐的含金量。”
克里斯恍然大悟！
李景霖的教导，真的是让克里斯推开了新世界的大门。
这和其他类型的音乐相比.完全是另一个世界。
果然。
游戏里的音乐，和游戏的原声专辑.
还真不是一码事。
游戏的原声专辑，是一首完整的曲子。
可能就是个ABCD段落发展延续结束。
但实际上，在真正的游戏中。
是必须要进行
…。。