硬要说区别的话，
前者更像是艺术性质的竞赛，后者更偏向纯粹的商业销售展。
茅台在某某万国博览会上获得了金奖，从此畅销海外，售出多少多少瓶的故事被吹到了今天。
艺博会也是类似的场合。
就是因为商业气氛更重，这个大舞台上的各个参展画廊都是为了大笔卖画来的，所以艺博会的参展画销成本非常的高。
参加双年展直接报名就行了。
只要能通过组委会的海选，身无分文带着画作也能参展。
艺博会没有海选，人人都能参加，而参加了基本上就一定能把画卖出去，小画家参加一次作品均价翻个一两倍都是寻常事。
一切都很美好，除了……展位都是要钱的。
赤裸裸的明码标价。
要很多很多钱，是非常多的那种。
酒井一成教授所在的大田艺廊，前年所参加过的美国圣地亚哥艺博会，就属于世界上比较火热的艺博会之一。
北美的几个大画廊几乎年年都会参加。
当时大田艺廊接到的报价——租一周边缘根本摆不下几个艺术家作品的狭小展台，60万美元。
稍微往中心走一点的铺位，80~100万美元，再往里直接翻倍，中央的大展台，甚至是直接竞价拍卖的。
不低于350万美元一周，相当于展览期间展台上的那些画作每在观众眼前摆一分钟，就要上千美元的开销。
多少美术生画了一辈子，还卖不出一张一千美元的作品呢！
高端艺术从始至终都是个疯狂烧钱的游戏。
艺博会昂贵到离谱的参展成本，几乎杜绝了零散的独立画家入展。
大型艺博会往往只有分配各个主权国家的国家队的展台，以及各个大画廊或者准备在艺博会这个处处流淌着金钱气息的魔法之地，想砸锅卖铁搏一把的中小型画廊官方租的展台。
每一位能被画廊带去参加艺博会的艺术家，都是画廊主的心尖肉。
他们是画廊最重要的优质资产。
废话，
搞一些没名气的小画家的作品过去，小画家是赚到钱了，画廊这边连摊位费都收不回来，亏的裤衩都掉了。
“2024瑞士夏季艺博会的展位？这里的春季艺博会指的是巴塞尔瑞士艺博会吧？”
酒井太太忍不住想要确认一下。
巴塞尔艺博会在《油画》杂志评估报
…。。