失去了自我。
究其原因，主要是观念的问题，在东亚大家相信严师出高徒，能接受弗莱彻那样的老师；而在欧美弗莱彻类的老师比较少见，因此弗莱彻在很多人心里是恶魔的形象。
张然打算拍《爆裂鼓手》的原因很简单，电影的剧本非常出色，获得了奥斯卡多项提名，并最终斩获了两项大奖，要是拍出来，送到电影节去参赛，获奖的可能性很大。
成本也是一个重要的原因，《爆裂鼓手》场景非常简单，除了撞车一场戏，其他戏基本上都是在排练室和舞台上进行，基本上都是室内戏，电影成本只有330万美元，非常低。北电有排练室，也有剧场，可以就地取材。
另外，电影的拍摄和制作周期非常短，《爆裂鼓手》只拍了十九天。对有教学任务的张然来说，这一点很重要。
《爆裂鼓手》是2014年片子，比较新，张然的记忆非常清晰，写出来很容易。不过他并没有急着动手，一部电影光有一个故事不行，还得有主题，或者说精神内核，电影的精神内核才是真正动人的东西。
为什么《超人》、《蜘蛛侠》这些电影评价都一般，而同样是漫画改编的《黑暗骑士》却能够备受追捧？就在于诺兰在电影中注入了相当深刻的思想，使这部影片做到了雅俗共赏的程度。
那么《爆裂鼓手》的精神内核是什么？是不疯魔不成活？是突破自我？还是是为了艺术的自我献祭？
如果是几个月前的张然，他一定会认为电影是在讲不疯魔不成活，是为了艺术的自我献祭；但现在他觉得电影是在讲人的欲望，是讲欲望对内心的吞噬。
《爆裂鼓手》是个小故事，但有大命题，折磨与被折磨，都是表皮，甚至连成功都是皮。在这一点《爆裂鼓手》和《黑天鹅》异曲同工，都在展示成功光环下的黑暗面，为了成功而渐渐失去的人性。
其实成功没有唯一的答案，成为大师名垂青史往往是偶然的事情。想要成功必须有一个要素，那就是热爱。片中的安德鲁从撕掉家里的音乐海报时就已经不爱音乐了，他看着幼时的录像带流泪，他是那么难过，却没有想过把鼓拿出来敲一敲。当他被老师一次次打骂后，他的初衷，他对架子鼓的热爱已经消失的无影无踪。取而代之的是变态的想要追求极致的渴望，是那400多下的极限速度。
影片的最后安德鲁确实做到了，他肯定会被现场的观众都记住，会进入林肯中心。但问题就在于进入林肯中心是否就意味着成为查理帕克？实际上差得很远。
…。。