荆小强这就是生生的靠自己，把米高拉进了声乐殿堂，艺术家领域。
再靠着自己和米高的超一流名声，把汪茜拉到歌舞平级的地位，既然他是歌王，汪茜就能得到舞后的名头。
最后彻底帮中森突破了焦盆限制成为国际音乐家。
什么叫鸡犬升天。
这就是了。
甚至连法西兰歌剧地位，又反过来被他们拉高。
这种相辅相成，相互成就的好事儿，才算是经典操作。
看着从法西兰各处争先恐后赶来希望加入的音乐家、创作家、艺术家，甚至连著名的时尚品牌、服装大师都希望能参与分杯羹。
米高才反应过来荆小强的目的。
我们现在还需要在乎这点金钱利益上的版权收入吗？
或者说仅仅卖五欧元一百万张的全版权收益，比得上名家荟萃后的二十欧元几百万张半版权收益呢？
参与的名家越多，带动的领域和观众群体就越多。
这收益不就来了吗。
前剧院副总兼工会干事甚至给米高打了个比方：“你是一直站在巅峰，我们的演唱会从来不会遇见卖不出去票的事情，可实际上大多数歌星演唱会是怎么收割的，你知道吗？”
他当然娓娓道来：“大多数演唱会其实都坐不满，甚至卖不够成本的，这就需要黄牛来对冲风险，譬如这场100座，票价1块，成本是50块才能保本，可歌手只有40座的能力，咋办，那就全卖给黄牛，100块甚至80块卖给黄牛，黄牛转手卖3块、4块，哪怕40座里面有10个被溢价劝退，剩下30座就足以保证黄牛不亏，其他门票开始之后在门口见钱就卖甚至白送坐满，明白了吗，这种演唱会的套路就是收割铁粉，他们不在乎贵点看自己偶像，是他们这极少数养活了整个结构，这就是未来的畸形粉丝机制，而我们要做的就是打破这种模式，拓宽受众群体。”
须藤终于：“古典音乐……不也是这个套路吗，用高昂的票价、专辑收割那极少数的爱好者，现在我终于明白你一定要拓展宽度，而不是深度的意义了。”
荆小强也是逐渐融会贯通的：“古典音乐在模式上更简单，但意义更复杂，用高规格来形成鄙视链，但这种自视清高的做法导致欣赏能力形成了门槛，在新时代，特别是互联网到来以后全世界音乐相互流动性大大加强后，会轻而易举的被流行乐碾压，我们要抓住的就是这波巨大红利。”
众人这时候当然是轰然
…。。