和荆小强最后碰碰拳头，十来个人已经站在那个球场中央的舞台之下，能听见外面的声浪如同气缸，一下下把压力泵进来，这蝌蚪般的舞台下就快炸开的感觉！
连卢昆仑也紧张到难以呼吸。
因为这一次，他作为电音dj，也要跟着乐队上台。
几个男人站在通道口，杜若兰还勇敢的踮脚亲了一口荆小强！
然后就跳回去。
黑仔带头失望啊？
好吧好吧，天海带头，姑娘们纷纷给飞吻。
哄笑声中，所有人都放松下来，感受着后台dj的倒计时，3、2、1……狗！
之前的背景音乐忽然就消失，整个观众席也在不习惯之下跟着静了静，就听见一串悠扬的音乐声响起。
荆小强带头，依次走上舞台，他第一个开始弹奏起的电钢琴充满了悦耳的旋律感。
一点都不摇滚啊。
可仅仅几个小节之后，旋律淡出，急促的鼓点和贝斯、电吉他同步进入！
这个节奏上的变化，瞬间吸引到所有人的注意力，第一首从未在北美市场演唱过的《superheroes超级英雄》就开始演唱：
“生命的沧桑，她早就全然看破
人们心中的阴暗刻薄，
无情幻灭夙愿与梦想……”
唱腔，还得是唱腔，用杰斐逊奋笔疾书的评论来说，罗伯特开创了摇滚音乐上的唱腔流派……
老实说在摇滚音乐中，有个比较偏颇的说法就是歌星最不重要的反而是唱功，因为到了能上台的水准，下限已经在那摆着，都是会唱歌的人。
因为有唱功，有天赋好嗓子的人太多太多，光是会唱就能成为好歌手简直是笑话。
那么多专业级学院派一辈子都默默无闻的录专辑，唱和音，当个不知名的音乐工作者。
更多是人设、风格、感情甚至创作能力，很多顶级创作型歌手，比如之前右岸的罗泰甫、李阿宗这些唱功都一般般，但并不妨碍他们成为宗师级人物。
欧美顶尖乐队、歌手中这种例子也比比皆是。
但荆小强刷新了这个概念。
摇滚，也可以唱到完美动听，直接抓住所有人的耳朵！
而且还是凭借一首“新歌”！
北美观众熟悉的终究还是那四首打榜歌曲，大家也是奔着那四首歌来听现场的。
由须藤家二叔出马制定的声场方案，一改之前那些
…。。