实饱满的剧本，一直是个大问题。
包括刚才，他给韩升展示讲解的都是比较没那么完整的本子。
然后韩升就提出一点“看法建议”。
于是对方就是这么随意自然地提了几句，就瞬间解开了他们心中的好多谜团。这里该怎么衔接，那里该如何分配，还有这些还存在怎么样的问题...
也不是说都同意，但是比例很高。
所以听完这段，旁边的人急急忙忙地记笔记了。郭帆也就很快确定，这就是他要的主角，立马更加热情地推销起自己的剧组：看得出韩升确实如花姐所预料的，对这个本子感兴趣。
那接下来，就要告诉韩升：
剧组也不错。
“嗯，拍摄这方面你是专业的，我就也只有一点，就别太花里胡哨就行。”
韩升最后还是没多说。
他明白对方可能这种拍摄手法，和自己合作过，认知里的那些经验丰富的导演是有差距的。但如果真的因为自己的看法，而影响别人的拍摄方式，那可能得不偿失。
“好，没问题，我们会慎重考虑的。”
郭帆点点头。
他其实一听就知道韩升的言外之意了，并且心中立马又对他高看了一眼。
因为他自己也知道，他的这些设计可能不是最佳选择。其实他也不是那么满意这样的处理，因为确实是镜头语言比较初级一点，运用这种多元素的拼凑才能表达出人家可能一个镜头就表达的东西。
就像是《少年派的奇幻漂流》。
郭帆跟人讲过：
后边那个小孩去讲述第二个故事的时候，就一个镜头放在那，慢慢的移动，偶尔会切到这边日本的保险员的对话，然后又切回去。
就那么一个镜头，那就是自信，那就是给到你很少，但是你能读出很多的信息。
但他么，水平有限，水平有限。
“嗯，没事，我也就是说说，你按照你自己的来。”韩升也就点点头。
他其实刚才一直都在挑对方的毛病，并不是因为觉得对方多不好多不好。是，可能在经验上，连韩升这个拍过三部戏的都能感受到郭帆有一些新手导演的问题，但其他人感觉不到么？
不存在的。
中影那么大个企业，肯定能感觉到，所以仍旧交给郭帆，也是有自己的理由。
这个理由，韩升觉得是审美。
国内不少大导演的审美本身就太落后了，
…。。