商他们并不感到陌生。
正是林芩在东京时候的工作室。
林芩在拉着小提琴，而韩觉坐在她身旁，仰头盯着林芩，一眨不眨。
这样的画面，所有观众之前都没看到过。
显然，现在正在播放的，是正片里不曾播出的内容。
“什么情况，难不成是官宣？！”黄海很是激动。
张子商明知事不可能，但看着视频里用音乐对话的两个人，他也不知道为什么犹豫了。
“我知道了。”韩觉这么说着，就在电脑屏幕前拉开了键盘。林芩放下小提琴，在韩觉身旁帮他操作软件。两个人挨得很近。
还好时间并不久。
林芩帮韩觉弄好软件之后，就退到了一旁，拿着摄像机拍起了带着耳机正在弹奏的韩觉。
在正片里的时候，这里是无声的。
而到了现在不同于正片的是，随着韩觉的弹奏创作，琴声就断断续续地出现了。
一开始出现的琴声大家很熟，就是音乐会第一首表演的那首曲子的旋律。
然而韩觉继续弹着曲子，曲子变得越来越不同于开始的旋律，越来越古典。
而林芩手里拿着的摄像机镜头，也越来越靠近韩觉。
再接着，琴声音量减弱，观众们清晰听到了韩觉嘴里小声轻哼着：
【最美的时光听摇滚乐，你的脸轻轻贴着我心脏，不慌不忙……】
……
“来了来了！”张子商激动地指着电视，让队友们赶紧看，“师父创作音乐的时候就是这样的！”
吴克黎他们自然是啧啧称奇。
流行音乐的创作方式，常见的有三种：先词后曲，或者先曲后词，最后一种是词曲同出。
如果不是灵感乍现的时候，很多兼具作词和作曲能力的音乐人，都是按照前两种——要么设立主题之后，拿起乐器弹着弹着想句子，然后词曲衔接，相互支撑。要么完成和弦结构之后，再捕捉歌词，然后修整旋律。
而张子商的印象里。韩觉的创作从来都是词曲同出，主题明确，结构清晰，完成度高的惊人。
用林芩的话来讲，就“不是正常人”。
张子商怔怔地看着屏幕里一边轻唱大段大段流畅的歌词，一边优雅地弹奏琴键的师父。
多么闪耀啊。
张子商回想到最早准备【极限演唱会】时，他到了韩觉的家里，听了韩觉有关【自我】的教训，也听了韩
…。。