秋山雅美做了相当充分的准备，拖过椅子与雪野江川坐在一起，拿出打印好的企划书，就《热血高校》提了不少意见。
“希望我的建议不会让您感觉冒犯，这是职业需要。”
她先打了预防针。
雪野江川倒不觉得被指正是冒犯，《热血高校》是他二次创作的处女作，即便具有前瞻性也可能存在各种问题，只要脑子正常就应该纳谏如流吧。
“我能理解，大家的着眼点不一样，协调很重要。”
无论是漫画家、作家、编剧还是导演，创作就是在讲故事，其实稍不留神就容易陷入自我、自嗨，讲成自己喜欢的故事。
相较而言责编是站在发行的角度，更多考虑的是市场反应，对他们而言卖不出去的故事就不是好故事，所谓社会、人生、艺术价值是茶后饭余的事，不是恰饭的事。
所以责编的职责往往是纠正方向，而艺术家多少都有点自负，被纠正多了容易不满，《JUMP》历史上有不少漫画家与责编关系紧张。
但最终双方必须得站到同一立场上推敲修改作品，这是妥协的智慧，无法达成一致就可能出大问题，最终吃亏的肯定不是责编。
一部作品如此反复修改，很大程度上是漫画家与责编的共同创作，也有关系处理得特别好的，有的漫画家甚至愿意与责编私下里共享一部分版税。
秋山雅美翻着企划书一路提了些建议，主要是关于人物形象的，尤其是着装和发型，几乎每个人物都有点问题。
其实总结起来就一个问题，得改变年代。
“您的故事虽然没有表明年代，但人物形象给人一种平成之初的感觉，主要人物坊屋春道、芹泽多摩雄的这种大后背发型虽然现在仍流行，但却起源于十几年前。”
秋山雅美看了雪野江川一眼：“这样设计不能算错，但不良少年应该追求最新潮吧，我建议换成目前最流行的发型。”
这一点雪野江川其实是考虑过的，而且进行过年代替换。
《热血高校》原著创作于九十年代初，画的是八十年代的校园故事。
所以原作者讲的是过去的故事，这样发挥的空间比较大，内容夸张点也无所谓，毕竟大多数人对过去时代的评价都倾向更负面。
所以雪野江川移植时保持了同步，变成在本世纪初讲上世纪九十年代的故事，往后推了十年，保持了原作者的作风。
而根据记忆画出坊屋春道、芹泽多摩雄等主要人物时
…。。