面对凤于飞超水准的发挥，周亚文是有压力的，不过他却凭借着扎实的基本功和高超的表演悟性一次次都接下来了。
起初的时候，凤于飞出戏调整状态要通过龚导的引导，花上十几分钟甚至半小时才可以彻底走出来，转到下一场戏。剧组的人也都知道，每个演员都会经历这样的一个过程，对凤于飞拖慢了进度也没有多大的怨言。
随着后来凤于飞入戏次数的变多和适应，耽误的拍摄慢慢一点点补了回来，大家对这位小演员从耐心陪同变成了佩服，甚至闲暇之际还有人在猜测凤于飞这次多久能出戏。
有了后面高质量的演出，程奇千又把前面觉得拍得比较弱的镜头又补拍了一遍，而且在补个别戏份的时候还尝试了别的拍摄手法。
赵衡是程奇千带出来的，拍摄的风格和片场的处理都有着程奇千的印记，所以凤于飞拍《唐人》的时候上手速度很快。换到《兄长》的时候，程奇千他自己做了尝试，有了调整，让凤于飞感受到了程奇千不同于《唐人》片场的另外一面。
原来不止演员有着多种可能，导演也是。拍戏的时候，导演和演员有可能是主从关系，也有可能是伙伴关系，彼此都要去适应和习惯，才能磨出一部佳片。
凤于飞经过两部戏的打磨，三年的基础练习似乎开始有了蜕变，她最直观的体现就是在对自我的掌控和角色的塑造上。
第一次对全身的肌肉控制有了“如臂指使”的感觉，凤于飞开始频繁进入“人戏合一”的状态，体会“分裂”自己的感觉，去雕琢自己的表演，去感受自己给别人带来的感受。