是孙南的朋友开办的那家，如今在申城已经是刘清山的专用棚，每每有他的录制，整个录音棚都会不再接待其他业务。
而且有录音棚老板的关系，请来的乐队成员都是申城最顶尖的音乐人，又有罗、李两人在，编曲部分只花了半个小时就完成了。
《沧海一声笑》这首歌，已经有过无数版本，也有好几十位的著名歌手翻唱，但国语版最好听的版本也没有超越原版的演唱。
作为原版演唱者之一的罗大有，自然就是录制过程中最有话语权的一个，但在听到刘清山的说唱部分后，也不敢站出来具体评价了。
此曲的曲风本身就有相当浓郁的江湖风格，并且潇洒硬气的一面相当明显。
但有了他这一段带有明显川音的说唱部分，不仅让那种江湖风高度契合，也另外多出了俗世烟火的一面。
歌词部分很白话，但是穿插在沧海的主歌词里一点都没有逊色。
不得不说这是一种很会画龙点睛的操作，而且添加进去的方式很聪明，尽管有大段的加进去，却能和前面俗世的那一面歌词反衬了一下，既达到了效果，然后也赚了歌迷的感情分。
尤其是
「不再是穷人的头不愿看天，而是抬眼就可以看见白云青山和袅袅的烟」那两句，连被业内公认的天才词人罗大有，都不禁拍案叫绝。
况且他是很赞同让这首传统的古风歌曲里添加上说唱部分的，因为这就是如今时代的流行音乐走势，并且能真正把华国风和说唱融合为一体的事情的本身，是件很有意义的事情。
尤其在海外的传播方面，有了这一部分的添加，也就意味着它的更广泛的流行可能。
截止到目前为止，除了那首七十年代的《甜蜜蜜》，还从来没有哪一首华语歌真正做到全球传唱。
况且这首歌可不是《甜蜜蜜》那般的靡靡之音，而是拥有着华国几千年历史的最原始五声音阶的古曲神髓的重大意义。
若能因为多出来这段说唱，而让全世界更多人了解到华国古曲风韵历史，无疑是一件堪称丰功至伟的巨大贡献。
所以从业几十年的罗大有，很敏感地意识到了这个问题，所以他的积极配合态度相比李忠胜还要明显和兴奋。
反倒是洪大宝这位资深功夫片大佬，对于这种改编风格满肚非议，这一点从他不时流露出来的紧皱眉头上，就能看得出来。
好在他知道自己顶多了只是个音乐爱好者，面对着两位华语音乐教父级的人物
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