一次，但这么步骤精密的拍摄设计，有一些若没有事先规划连我都做不到，所有的镜头居然都是在为后期打了个提前量，说实话，我也在奇怪他为什么这么富有经验！”
陈龙点着头符合：“他这样一来，能让每个分镜头里都有背.景里摇曳的烛影来增强画面的动态感，与剧情无关，而且是一个个越轴镜头，其主要目的是让这个角色在银幕上活着，提醒观众这个人在这儿坐着。”
“而且这种安排一点也不影响三个角色的情绪节奏，”高仓健似有深思，“这是一镜到底的另一种方式，比昨天我们看到的那个截杀火车的场面更难准确把控，毕竟这里的空间实在太狭小了，而且有这么密集的对话情节！”
结束了表演的三人，只有葛大爷和发哥走过来参与交流，刘清山还要借着场地拍摄布帘后的几幕画面。
这两人的演技是一点也不比高仓健逊色，何况又不是那种意境深远的静态镜头感的延伸，并不需要体现演员眼神里的一些发人深思的东西。
眼下的拍摄，只需要表达到位的台词功夫，和一部分肢体语言的配合，况且还富蕴一定的喜剧效果，足够的五官表情表现出来，就能达到拍摄要求。
相对而言，对于刘清山的演技就没那么高了，他只需要把角色里的霸气渲染的十足，这个角色就成功了七分。
反观葛大爷演的是一个处在夹缝中的小人物，发哥演的一个奸雄，就需要极深厚的演技来支撑了。
尤其是后者的黄四郎，影片中的大反派，还有点神经质，这样的角色突破了观众对他过往角色的认知，难度是最大的一个。
当然他的替身也在影片里居功至伟，把霸气四郎、替身、落马四郎的多样性性格就给补全了。
葛大爷其实也横跨了四个角色，演绎了汤师爷、马县长、假马县长的舅舅，还有麻匪。
刘清山则演了张麻子，张牧之，马县长，马县长的外甥。
正是三个主演在剧中的多面性，才成就了原版电影的演技吊炸天，说起来还是剧本的功劳，对于这一点发哥分得很清楚。
“关键是山子的剧本足够精彩，不过我更佩服葛大爷，他演的那个师爷可不单单搞笑的，本来他才是县长，被逼得在麻匪身边当师爷，一面迎合假县长一面和黄四郎暗通曲款，跳来跳去的双面间.谍，他要表现出一个表面看起来搞笑无害却心思城府很深的人，炸火车、进城、火并、赴宴、剿匪，从始至终推动情节向前发展的是他。”
陈龙看
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