导演的拍摄必须扬长避短。
细细观察一下，近年来的电影，镜头里的特写、近景越来越多，主要锁定演员的面部表情，但展现演员全身姿态的镜头越来越少，这也使得导演的镜头调度和设计越来越僵硬，灵感全部都被束缚住了。
从如此角度展开，那就是另外一个庞大复杂的课题了。
暂时，将视角重新回到陆潜的作品身上。
如果陆潜想要拍摄一部优秀的歌舞电影，他也需要面临相同的问题，演员的唱歌和舞蹈功底至关重要。
这也是陆潜选择半公开招聘的原因。
因为陆潜知道现在年轻演员的肢体语言不行，更不要说舞蹈功底了；而具备舞蹈功底的演员往往都是面瘫，没有任何演技可言，所以，他需要在演技和肢体之间寻找一个平衡点，寻找到最合适的演员。
陆潜希望通过广撒网的方式增加一些希望。
当然，陆潜并没有选择捷径。
其实最简单最直接的办法就是，宣布自己准备拍摄歌舞电影，然后通过经纪人寻找演技与肢体兼具的演员。
在正式试镜之前，就率先将条件罗列出来，进行一波波筛选，最后进入视野范围的，合格率应该就高多了。
但陆潜没有。
原因？
首次试镜，就是最重要的“剧透”。
陆潜希望寻找一位依旧怀抱梦想依旧相信梦想的演员，然后，以演员们作为模版，将角色的枝枝蔓蔓延伸出来，这是整部电影的核心灵魂，也是整部电影的魅力所在，比任何事情都更重要——
唱功，舞蹈，表演，这些都可以培训可以练习可以调教，陆潜对自己有信心，但一颗赤子之心却不行。
千金难买。
人人都在渴望完美，陆潜的脑海里拥有一个完美形象，“演技、唱功、舞蹈、热情、心态”兼具的演员，同时完美契合角色，并且男主角和女主角之间还能够迸发化学反应，成为整部电影画龙点睛的存在。
但是，完美真的存在吗？
陆潜并没有掐灭全部希望，但同时也不会怀抱满满希望，所以在挑选演员的时候，需要设置一道道关卡，通过三次试镜的演员，最后从中选择出最接近完美的演员。
尽管困难，但还是需要试试看，才知道结果，不是吗？
第二次试镜，就是关于歌舞的，却不知道，这次试镜是否会成为一场灾难。
至于高寺林……
陆潜也
…。。