简单来说，可以分为两步。
第一步就是以视角来呈现，正面、侧面、后面，仰视、俯视，全景、中景、特写，不同视角所感受到的情绪压迫感是截然不同的，自然而然，演员呈现在观众面前的表演也不同，就好像一个魔方一般，由导演来决定观众看到“魔方”的哪个侧面。
第二步则是通过辅助手段植入情绪暗示，包括但不限于灯光、音响、配乐、画外音、剪辑等等手段，一个真正高明的导演就如同顶尖的近景魔术师一样，一切都呈现在观众眼前，但隐藏的花招却在混淆观众的判断，引导观众进入魔术的世界。
当然，如果张本卿的表演依旧如同僵尸一般，那么陆潜也没有办法无中生有地制造出一段惊心动魄的表演，他总不能让男主角全程都充当无脸人吧？
“另外，我刚刚尝试了一些景别变换和焦点变化的技巧，但有些笨拙，主要是为了制造出一种晕眩效果。”
“最后，王戈打破镜框进入客厅的时候，我需要摄影和光线配合，制造出那种混沌感，然后王戈和王斯一前一后地进入客厅，不需要单独补一个厨房满室光辉的特写，但我需要镜头能够感受到后方不在镜头之内的明亮感。”
“所以，还有问题吗？”
短短数分钟之内，陆潜就已经完成了全盘布局——
当张本卿在自怨自艾发脾气的时候，显然陆潜依旧完成了难以置信的工作。